中国风，即中国风格，是建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并适应流行趋势的艺术形式或生活方式。

近年来，中国风被广泛应用于流行文化领域，如音乐、服饰、电影、广告等。

中国具有悠久的历史和灿烂的传统文化，在经过千百年来的演绎和发展过程中，焕发出极强的生命力和感染力，比如国画、中国书法、中国服饰、中国美食、中国建筑等等。

现实生活当中，特别是最近几年来，大家在形容某个东西比较好的时候，喜欢用“高大上”来形容，再深究何为高大上时，则会说诸如“国际范”“欧美风”等等，如果不结合实际的盲目追求流行和高端，结果往往会适得其反。岂不知我们根植于脚下的土地就具有强烈的感染力和生命力，用好中国风，中国人自己喜欢，外国人更喜欢。

摄影作为一种视觉艺术的表现形式，特别是在手机摄影功能出现以后，以前所未有的速度被大众喜爱，并不断渗透在生活的方方面面。

我在长期的商业摄影中，一直在尝试如何拍摄出客户喜欢的中国风摄影作品，经过反复的实践和摸索，并不断听取客户的意见和想法，渐渐总结出了中国风摄影的一些个人感受，希望能和其他一样喜欢摄影的朋友一起交流和探讨，通过交流碰撞出新的火花……

要在摄影中表现中国风，那么首先要了解什么样的东西才能代表中国的文化，或者说摄影画面上体现的东西，要能展现出独一无二的中国特性，比如在文化艺术上，中国的琴棋书画，笔墨纸砚；曲艺上的戏曲说唱，传统乐器；在建筑艺术上的雕梁画栋，亭台楼阁；服装艺术的旗袍长衫等等，通过认真学习和观察，可以说中国风的元素在我们日常工作生活中比比皆是。

把这些元素根据拍摄对象，通过思考和取舍，列出一个清单，画一个草图，拍摄过程中或者当道具，或者当背景，再加上合理的光线和构图，一张中国风的照片便产生了……

茶具摄影1

当这个茶壶展现在我眼前时，它那质朴厚重的造型结合特有的陶釉工艺，体现出浓浓的茶韵，要说茶文化的深度和广度，当非中国莫属，面对这样的商品，唯有用中国风才能更好的展现产品的文化属性和地域属性，所以我把壶放在竹简上拍摄，开始是用竹简有字的一面拍摄，发现有些凌乱，就决定用没字的一面来拍摄，而壶体上的标签既有中国书法又有红色印章，这些都是中国传统文化的精华，恰到好处地体现了中国风。拍摄放在黑色的长条桌上，背景挂了一个竹帘，后边放一个陶瓷的花瓶，这样一高一矮和主体呼应，绿色的植物和干松球搭配，既丰富了画面颜色又体现出环保自然绿色的茶文化内涵。

茶具摄影2

这张照片的拍摄，除了茶壶这个主体外，没有其它具有明显特征的中国元素，但实际上在拍摄中采用的是中国写意画的技法，黑色的背景上一枝遒劲有力的树枝自上而下斜着伸出画面，不就是大写意画里面的主干，支撑着整个画面的平衡，寥寥几片绿叶，通过一束逆光照射，有虚有实，有明有暗，前面的绿藤蔓为苍枯的树枝增添了一丝绿意，焕发出不老的生机，整体暗调中，突出了茶壶的明亮和茶文化的厚重。

茶具摄影3

这张照片的拍摄和茶具1的拍摄思路是一样的，都是采用有中国元素的道具和饰物来突出中国风，比如后面陶瓷花瓶和花瓶上的画作，前面小罐子下面木质雕刻的底座，木雕表现的花纹则是中国传统纹样，构图摆放的时候，尽量做到前后错开，虚实结合，高矮错落有致，这样构图才有意境，画面平衡又不呆板。

美食摄影1

说到美食摄影，那群众基础肯定是杠杠滴，有多少吃货表示看到美食，第一件事儿是掏出手机拍张照片，第二件事才是抄起筷子，大快朵颐。可为什么有的吃货，吃的时候能美死，可拍张照片分享给朋友后，朋友却丝毫不为所动呢，完全不在一个频道啊，问题就出在是照片拍的没有食欲，就这么简单。

这张照片前景主体是西红柿上面放了一只小鲍鱼，既没啥造型，颜色也不丰富，盛器倒还有点青花瓷的感脚，算是中国风元素了，为了强调青花瓷并打破沉闷的画面，我向服务员又要了一个相同的盛器，放在左后方，（不要问我为什么不放在正后方呢好吧）再来三片薄荷叶，前面放一个，后面放两个，能够平衡画面结构，丰富画面颜色，拍摄时焦点对着鲍鱼，后面背景自然模糊，这样虚实关系就出来了，主体既清晰又突出，有没有一口想吞下鲍鱼的冲动呢。

美食摄影2

这张照片其实拍摄的是两个酥皮点心，点心上面是蜗牛肉，按说点心一类的食物属于西餐才对，可客户要求拍摄出中国意境来，反复尝试拍摄客户都不满意，最终用巧克力粉撒出一个中国传统乐器琵琶的造型来，放上两个点心，配两个小西红柿增色，再用三个绿叶增加点生机，打破巧克力粉的沉闷色调，拍摄时采用俯拍角度，这个角度更加突出琵琶的造型。

美食摄影3

这张照片杯子里盛的都是生蚝肉，可是白色的杯子加上白色的蚝肉，味道是很好吃，可颜色和造型实在无法下手拍摄，为了丰富颜色，就用三种不同颜色的柿子椒切成末，撒在蚝肉上，摆放构图时还是按国画的构图方式，两杯斜放下面，一杯放上面偏右的位置，然后用一枝含苞待放的荷花来增加可视性和既视感，按下快门后，一幅颇有意境的中国风美食照片就生成了。

工艺品寿山石雕

这种工艺品的拍摄，主体本身的工艺和雕刻展示的画面就是中国风，下面的实木雕刻底座更加强调了中国风的特色。这类产品本身厚重大器，其它的配饰都显得多余，所以重点放在拍摄光线上，太柔的光线无法体现出精细的雕刻刀锋，太硬的光线又容易产生耀眼的光斑，所以我在拍摄这张照片时，把一直有两层布的柔光箱里面的柔光布去掉一层，只留一层，这样一来，光线不太硬也不太软，既表现了藏品油亮的表面，又表现了精细流畅的雕刻图案。后期用PS钢笔工具扣掉背景，重新加一个渐变背景即可。

文玩核桃摄影

这张照片的拍摄，为了突出中国传统收藏文化，体现核桃的收藏价值，背景用了一个微型小工艺品屏风，红木效果的屏风有着中式传统的木雕工艺，很精美，桌布铺了一块书法效果的壁纸，然后核桃放在中式红木风格的微型底座上，背景放一抹绿色增加生机拍摄时虚化掉，拍摄时注意前后物品的摆放，太近没有空间感，虚实关系不明显，太远又容易穿帮

工艺品摄影

这是一套文革主题的家具工艺品，多宝格展示台很好的展示了产品本身丰富的造型，后面的背景图案和前面的主体产品形成很好的呼应关系，红色是那个时期最重要的颜色，旁边的缝纫机道具提示着我们这是一段已经过去了，但不是很久远的岁月。

古建筑摄影

这张照片拍摄的是故宫西侧，傍晚时分，太阳将落未落的时候，早了光线太硬，既耀眼又杂乱，晚了光线太暗，画面死沉呆板，此时游人也相对减少，耐心等待，容易出现好的机会，建筑拍摄构图一定要稳定，画面不宜倾斜，相机要端水平了，曝光可以按有光线的部位测光，其余欠曝部分通过电脑提亮即可。

青花瓷器摄影

最后一张照片自己慢慢体会吧，我就不啰嗦了！

本文相关照片均来自摄影师：快乐王子

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