这些优势政策出台,对处于困境的我国艺术产业无疑是一盏指路明灯,互联网+代表着一种先进的生产力,将会推动艺术经济形态不断的发生演变,从而带动艺术经济实体的生命力,为艺术互联网产业的改革、创新、发展提供广阔发展平台

(二)发展阶段

究其当前我国正在大力提倡大众创业、万众创新,这对艺术市场的发展是一个很好的契机,我们从产业布局上看,这是将有一个全新的突破

另外,可以通过第三方平台来发展自己的业务或品牌,如:淘宝拍卖会、赵涌在线等,然而,艺术互联网产业的第三方平台发展大多比较慢,或者侧重于专业领域所以,基于艺术互联网领域的共享经济平台大有潜力可挖

第一层次:艺术品

不要因为索取,不要因为抱怨,而伤害这个赐予我们生命婚纱摄影行业新闻的国度不要光想得到什么,也请扪心自问:你为了这个国家到底做了什么?

第二、是艺术品走进寻常百姓家;

有些买了几千元,还好“学费”交得不多,更有甚者,涉及几十万、上百万、上千万、上亿金额的艺术品,通过各种合法“手段”交易,假似乎成了这个行业的一种标签,仿佛这年头你不搞点假,就没法在这个圈子里混了

在这其中,我们不得不要了解一个概念:互联网思维

据清末古玩收藏家赵汝真所著《古玩指南》描述,古玩行业完全不同于其他行业,他们有一个古玩商会,第一、哪怕一般店里货品并不全,但你要买任何古玩他都能给你找到;第二、凡是售出的古玩,只要没有改毁原装的,无论经过多少年,如发现与原来婚纱摄影行业资讯所说的不符,都可以照原价赔偿;第三,同行不是冤家,这话不适合古玩界,他们互相帮忙,通力合作,彼此都有联系,彼此都公开店内的物品,彼此都可以互相代售;第四,古玩从业者有着一种严谨的师承制度,经过长期的严格培训才能上岗,视职业道德为生命

在掌握整个行业基点的基础上,我们要针对不同的艺术细分产业进行独立分析,结合优势资源进行准确定位,从过剩产能中找出市场的蓝海点、突破点

体指的是以奇点为核心,以线为脉络,逐步构建我国的艺术品全球化生态产业链

第三、体,建造共享经济平台

(三)、从产业策略上:共享经济

我们今天处于一个颠覆的新时代,凡是与个人为关键点的产品,都将被颠覆,每一次颠覆,都更接近关系的本质而“社摄影行业群”,更接近人与人关系的本质

据了解,在2015艺术互联网大会筹备之初,组委会通过互联网或者实地拜访,深度调研艺术互联网产业的代表人群,累计和上千人智慧对话,聆听他们的真正需求,不断总结思路,不断锤炼思路,最后千炼成钢,形成艺术互联网大会的整体方案其实,这个过程本质上就是一种高明的智慧众筹

第二层次:艺术实体

“知假卖假,作假卖假”,这算哪门子行规!明明做了局骗人上当,还堂而皇之的说是,“行规”,“交学费”欲哭无泪,投诉又无门一个浸染中华几千年文明的艺术行业几乎成了一堆所谓圈内人的“骗子游戏”,呜呼哀哉

从根本上讲,对于任婚纱摄影行业前景何一个行业来讲,资金流都是这个行业的命脉,严格监控或者控制行业的资金流,我们才能真正掌控这个行业,引导其向正确有效的方向发展

据统计,2014年艺术品的网络销售额达到33亿欧元,按价值算约占全球艺术品和古董销售额的6%这说明了我国艺术互联网产业的发展也遇到了一定的瓶颈

无论是布局,还是平台战略,或者构建一个生态商业模式,其无外乎要找到这个领域里最核心的要素,一切难题都会迎刃而解在这个艺术互联网产业里,人流、物流、资金流是重中之重只要把握住这三点,任何一种商业模式都可以轻松驾驭

在某种意义上说,政府不再是唯一的社会公共产品与公共服务的供给方,社会资本也可以参与到这一活动中来,这使得原有的政府与市场的关系被重新定义而政摄影行业前景府、社会资本的接入将会大大提高艺术互联网产业项目的立项、发展和成功的系数,从而为我国整个艺术产业乃至文化产业带来新的活力

3、商业策略

第二、登记准入制度,包括艺术家登记、艺术品登记,登记过的艺术家可以享受各类艺术基金的扶持和对应服务,作品只有登记之后才能进入市场流通

第三步,体在分析横向和纵向连接之后,可以逐步形成了一个生态模型,要进一步分析在这个模型中,哪里是入口?即我们的用户和资源从哪里来,哪里是出口?即我们如何为做交易,哪里是蓄水池?即我们如何积累用户和资源我们只要能够解决一个问题,那么久能够凭借互联网优势,逐步形成一个完成的商业模式

(3)跨界

我们在对整个艺术产业进行了详细分析之后,同样需要对互联网中国摄影行业进行进一步的研究移动互联网、云计算、物联网、app等,他们是真正的互联网吗?如何掌握艺术互联网乃至“互联网+”的精髓呢?

因此,政府是个人和企业平台的守护者,同时也是艺术产业过剩产能的分配者,如,非物质文化遗产、手工艺产品等艺术人资源,美术馆、博物馆、艺术区等土地资源,政府文创基金、艺术基金等资本资源,展览、艺术节等大型会展项目,等等,这些都需要政府相关部门来调配,作为个人和企业的个体能量终归有限,整个产业的发展更离不开政府的支持和鼓励

第三、资金流

我们相信十几亿人的中国心,中国梦,无人可挡!

当前,全球经济已经出现了一种前所未有的新趋势:消费者之间的分享、交换、借贷、租赁等共享经摄影行业发展现状济行为出现了一种爆炸式增长现象,2014年全球共享经济的市场规模达到150亿美金,到2025年,这一数字将达到3,350亿美金,年复合增长率达到36%

而我们在日常生活中,经常听到一句话形容当下艺术市场,“这行水很深!”这让很多人因此望而却步

(一)、从交易制度上

六、展望:我们的中国梦

点指的是奇点

(2)个人:品牌

2、共享经济的核心本质

这对于我国整个艺术市场群体而言,它根本无法随意选择自己的制度,就像它绝对无法选择自己的头发和眼睛的颜色一样

在这个交易流程上,创作、展示、收藏这三个环节需要很强的艺术专业知识,很难直接切入,但是传播这个环节比较容易突破,随着微博、微信、app等互联网产品的出现,原有报纸、杂志、电视等垄断性较强的艺术儿童摄影行业动态传播手段已经减弱,各种新传播渠道是整个艺术互联网产业的突破口

纵观我国各种分类艺术品都有一定的地域性,如景德镇陶瓷、山东书画等,在地域属性上同时聚集了一大批人,形成了一种地域性圈子各细分行业内有些前瞻者已经通过互联网建立了基于细分类的全国性圈子

这是在整个艺术产业行业层面上去考虑,建议成立艺术公有云,即“艺术+”,主要包括以下三个方面:

2、社群策略

四、战略:中国艺术互联网产业的商业机制设计

首先,控制了资金流之后,就可以有效监控一些非法交易,最大限度减少艺术品卖假、欺诈等行为其次,可以对艺术品的税收进行有效监控,并有的放矢的进行税收调整

第三、交易登记,所有的交易艺术品必须已经登记,摄影行业swot分析所有数据必须如实记录到云系统

第一、破

1、点

(二)、从交易流程上

传播,各类艺术媒体、批评家、鉴赏家、大藏家、大机构等,他们掌握着舆论的喉舌,利用各种媒体发出声音第一个声音,砸宝,节目上搞几个专家,鉴定,展示,主持人一连串哇哦,你的这个值多少十万?仿佛捡个老瓶子、老物件,就能换辆宝马第二个声音,谁谁谁的拍卖到多少亿了,谁谁谁年轻的一幅作品也过千万了,这是一种唯价格论,不以价值论英雄,只论价格,不论艺术第三个声音,吵架声,国宝帮,反国宝帮,这个圈子不乏高手,都是文人嘛,骂功自然高上一手,硬生生的将一个好端端的艺术圈子变成了一种艺术战争,唯恐天下不乱的节凑呢

据财政部科学研究所所长刘尚希在2015年12月31日在政府和社会资儿童摄影行业现状本合作模式法律制度建设高峰论坛上发言指出,“ppp中最关键的是对三个主体——政府、社会资本与人民群众之间的收益与风险的分配,ppp立法就是要做到这一点,降低各个主体所面临的不确定性程度,尤其是针对目前ppp项目中社会资本的观望态度浓厚这一特点”,必须通过ppp立法强化契约与契约精神,基于自治原则推进ppp的规范发展

因此,我国原有艺术市场交易秩序已经失去了人性的基础,艺术行业的传承恢复需要一段时间现行引进的国外交易秩序也出现了种种弊端,将我国艺术市场引向了一个“唯利是图”的危险境地究其本质,交易制度本身没有问题,关键是这些交易制度里的人婚纱摄影行业淡旺季有问题,毫不遵守艺术传承的人不搞那些唯利是图的事情才怪呢

当前我国艺术市场已经大部分脱离了艺术本源,不少已经转化成了一种“钱本位”、“名本位”,令人痛心棘手,主要产生原因是几十年来引进的艺术交易制度和我国艺术传统文化之间的矛盾

一、现状:中国艺术互联网产业的发展分析

因此,我们在互联网思维基础上,对当下的艺术产业进行“互联网+”梳理、整合、优化,可谓是水到渠成之事

对个人所有的资源进行共享,并获得一定的收益,才是共享经济的核心实质由于供给方提供的商品或服务是闲散或空余的,而非专门为需求方提供的,可称之为“过剩产能”,所以,摄影行业前景我们需要有一个平台对数量庞大的需求方和供给方进行撮合,于是,就需要产生各种基于共享经济的平台或者公司

我们从发展方向上看,主要包括以下两个方面:

因此,这里从交易制度、交易流程和交易规则上对艺术产业的基本运营规律进行阐释,以补充各种不足

(2)三要素

从横向发展,主要有两个层面的,第一个层面是地域拓展,以北京、上海、广州为核心拓展中国,继而拓展亚洲,全国第二个层面是成功模式复制,是一个从1到n的过程

如今,随着移动互联网技术,云计算技术、大数据技术和物联网技术的突飞猛进,正在改变原有人类社会的发展轨迹,它不以任何人的意志为转移,把我们带进了互联网时代我们可以站在全中国看一个事情,甚至我们要在全球的高度去看待一个婚纱摄影行业事情,那么,一件再小的事,也会变得不一般了

一旦人们做出选择以后会不断地投入精力、金钱及各种努力,如果哪天发现自己选择的道路不合适也不会轻易改变,因为这样会使得自己在前期的巨大投入变得一文不值,这在经济学上叫“沉没成本”

(一)、概述

第三、是艺术家们希望借艺术品让人人都懂“艺术”;

(3)企业:共享经济平台

任何一个行业都不是孤立的,从来就没有千古不变的界限,都和其他行业产生不同的连接,只有跨界思维才会产生真正的全局意识,才能真正形成渠道扩张能力

在政府“互联网+”政策的指导下,在一代人的努力拼搏下,我们中华民族的优秀艺术和传承,必将深入每一位中国人的心婚纱摄影行业淡旺季中,建立以诚信为基准,以大数据、云计算、物联网等为核心的艺术云平台,将我们的艺术、人民、国家紧密联合到一起

如今,我国原有的艺术市场交易秩序已经失去了诚信基础,艺术行业的传承恢复需要一段时间现行引进的国外交易秩序也出现了种种弊端,将我国的艺术市场引向了一个“唯利是图”的危险境地不过,我们要说的是交易制度本身没有问题,关键是这些交易制度里的人有问题,毫不遵守艺术传承的人不搞那些唯利是图的事情才怪呢

无论是从整个行业大布局,还是小的经营实体,大多商业模式的构架方式是一样的,“麻雀虽小,五脏俱全”,都要考虑人、物、资金的合理配置,这样才能将捕捉的奇点之力发挥到极致儿童摄影行业分析,首先要找到这个细分行业的痛点、奇点,将这个行业的人脉、资源、资本进行有效整合,建立这个行业的商业生态体系,即商业模式,并通过各种连接逐步扩大自身的影响力,从而给这个商业生态体系注入源动力

(一)发展现状

3、web3.0 大互联时代

物流主要包括以下两个层次:

诚然原有一级市场、二级市场的格局,不必改变,而是利用“互联网+”对这个产业进行升级,在升级中充分考虑符合中国艺术交易习惯的规则,以“互联网+”形式进行落实,建立艺术品交易的生态产业链,从而引导这个艺术产业走向规范化、制度化、公正化

很多人都在不约而同坚守现有的交易制度和体系,哪怕是错的,也不能放弃对新兴有潜力的趋势中国摄影行业协会,同样会不由自主地打击

在这个过程中,我们发现罗布·卡林基于自身的兴趣点,敏感发现了手工艺品整个过剩产能,然后以平台网站进行整合资源,并打造出了以“手工”为特色的核心竞争力

2、web2.0 搜索/社交时代

然而,李克强总理在政府工作报告中提出,“制定‘互联网+’行动计划,推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合,促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展,引导互联网企业拓展国际市场”因此,“互联网+”不仅仅是一个简单的叠加,而是在对某个产业方向的资源进行深度挖掘、梳理、整合之后,再以“儿童摄影行业新闻互联网+”的形式对产业方向进行优化、布局,继而形成平台

在社群发展过程中会产生很多个体的社交,这种社交在发生链接、实现短路之后,实现资源的共享,如购买关系、购买行为、供需关系,这也是资源的共享如果这种链接和短路呈拓补式的生长,我们的社群就会走向社区,社区为社群营造了一种“共生”的生态,可以大大增加商业模式的用户凝聚力和延伸力

(二)、核心机制

在我国整个艺术产业领域内,艺术过剩产能无处不在,年轻艺术人的作品、手工艺品、美术馆、艺术区、博览会等等,它可能属于你,也可能属于别人,它包围着我们,孕育着无限的潜能

从2000年我国第一家艺术互联网企业嘉德在线诞生至今,中国艺术互联网产业已经过摄影行业资讯了二十多年的发展,这个产业里的优秀企业屈指可数,不外乎雅昌艺术网、赵涌在线、易拍全球、中国艺术网、博宝艺术网、大咖拍卖等,自2014、2015年艺术互联网企业发生了一波的创业热潮,给这个产业带来了新的生机,同时也出现了不少问题,其中一个非常严重的问题是,不少创业者不懂艺术产业,或者不懂互联网不懂艺术产业,那么就不能掌握艺术互联网产业里面的各种商机,毕竟艺术产业有其自己的行业壁垒在,否则,凭借淘宝、国美、苏宁等大企业的资本和实力,这样产业早就给瓜分了,而不懂互联网,同样是致命的,直接导致艺术互联网商业模式的构建,不能仅仅是披上互联网的外衣而已

“共享经济”(sharing economy),也被称中国摄影行业协会为“协同消费”(collaborative consumption),是在互联网上兴起的一种全新的商业模式

1、web1.0 门户时代

据国外媒体报道,美国手工艺品电商etsy是艺术互联网领域的第一家上市公司,目前拥有5400万会员、140万卖家和1980万买家,已于2015年4月在纳斯达克上市,股票发行价为每股16美元,在交易首日,该公司股价收盘于30美元,较发行价上涨了87.5%

如今,我国艺术市场已经遇到了一个发展瓶颈瓶颈,交易总额下跌严重,同时,我国现有艺术市场的交易秩序和文化大国的传承冲突达到了极点,前者是以追求经济利益为核心,后者以文化传承为核心,二者如何取舍,如何达到一种相对的平衡,这是我们建设成为文化大国所面临的问题之一中国摄影行业,也是一个无法避免的挑战

(三)体战略

(1)政府:ppp

3、共享经济在艺术互联网上的应用

2015年3月5日,十二届全国人大三次会议上,政府工作报告中首次提出“互联网+”行动计划;2015年6月24日,发布《“互联网+”行动指导意见》;2015年7月8日,发布《行业协会商会与行政机关脱钩总体方案》;2015年9月11日,发布《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》;2015年9月26日,发布《关于加快构建大众创业万众创新支撑平台的指导意见》;2015年10月2日,财政部下达2015年度文化产业发展专项资金50亿元,共支持项目850个,项目数较2014年增长6.25%

目前,我国传统艺术产业已经出现了瓶颈,在互联网浪潮的冲击下已经岌岌可危,不少传统艺术产业公司都在进行艺术互联网的尝试,目前正婚纱摄影行业怎么样处于革命变革时期的阵痛然而,“他山之石,可以攻玉”,我们可以借鉴国内外的行业成功经验,大大增加艺术互联网产业的成功机会

第一、大数据,包括艺术家、艺术经纪人、艺术从业者等人的数据,博物馆、美术馆、艺术区等物的数据,艺术交易成交的资金流数据;

3、体

因此,如何建立艺术互联网产业的诚信规则,是摆在我们面前不可或缺的重要问题

即使有人买到假货,回头去找卖家,卖家大多一脸不以为然,有些反而义正言辞地一通教育:“多买几次假货就长眼力了!这就是我们的行规!”或者包换不包退,让你再挑几件真假难料的“货”回去,这已经算是最客气的了

但求无愧于天地,无愧于我们的中国摄影行业现状心

另外,这种连接一定要突破地域的属性,从全国乃至全球范围做通道,毕竟任何一种艺术品只有流通才能产生商业价值,才能传递文化传承的精髓如,达沃斯论坛,奥斯卡奖,世博会,都是在各自的领域里起到了颠覆性的连接作用,而在中国,已经举办两届的艺术互联网大会已经对艺术市场进行了初步探讨,影响力几乎覆盖了整个艺术行业

博物馆、美术馆、艺术区、古玩城等各类艺术市场的经营实体

很多艺术产业从业者都有这样的特点,第一,线下很有名,线上没名;第二,本地有名,出了这个地方,无人知晓,还有一部分是艺术新生力量,线上线下都没有名如今移动互联网很发达,微博、微信、播客等形式非常方便,成本很低,以此作为根据地,接下来就是要利用各种儿童摄影行业互联网手段进行推广,将根据地转化成自己的势力范围,形成个人品牌,逐步积累有效客户群,从而建立一个长效的用户经营体系

《tefaf2015全球艺术品市场报告》显示:2014年全球艺术品市场达到历史最高,超过510亿欧元,同比增长7%,中国销售额占22%,名列全球第二《2014年度全球艺术市场报告》显示:2014年全球艺术市场再创新高,同比增长了26%,公开拍卖成交额高达152亿美元,十年间涨幅竟超过300 %

核心机制,即天梯的思维模式即,我们如何运营这个理论

(本文系文化部国家文化产业规划设计院《文化与金融》杂志约稿,刊登该杂志第4期)

如今,因各互联网技术发展而崛起的共享经济,正逐渐取代过时、落伍的传统商业模式无论在金融业、旅游业、文化产业,还是教育业与零售业,共享经济都儿童摄影行业在以方兴未艾之势,野蛮生长

这其中涉及主要一个问题就是鉴定问题,我国目前各种艺术品鉴定机构、各种专家层出不穷,但已经渐渐失去了公信力

etsy创始人罗布·卡林出生在波士顿,从小就喜欢自己动手制作东西他发现了手工艺品的销售比较困难,于是,他大学毕业后与几个同学合伙创办一家手工爱好者网站,帮助他们交易自己的作品,2005年5月,etsy网站上线,为爱好手工制品的人们提供交易和交流场所,其核心点是“手工”,当各种商店里充斥着各种流水线上生产出来的清一色商品时,亲自织一件不同的毛衣、做一块糖果或是仅仅画一张卡片反而成为了弥足珍贵的礼物

纵观我国整个艺术市场产业体系,在这个交易链条上主要摄影行业发展前景有四个环节,即创作、传播、展示、收藏,每一个环节都有不同的艺术市场参与者

根据互联网的发展特征,我们对艺术互联网产业的发展进行阶段性分析

我们中华民族五千年的优秀文化和艺术传承,绝对不容亵渎,让我们用生命坚持守护她的血脉,毕竟这个时代赋予我们的机会不多,每一个中国人都应该牢牢把握

媒体策略,是指商业模式的旗帜或者护城,主要解决缔造信任和传播问题

展示,这是指市场交易的核心环节,以画廊、博览会、拍卖会、为代表,在这个艺术市场系统中,他们似乎始终扮演一种“店小二”角色画廊是好画自己留着,次的卖给新手;博览会大多只收摊子费;拍卖公司呢,大多是这样一副姿态:“客官您放心,小店绝不儿童摄影行业资讯坑您,但是东西您自己看,主意您自己拿,万一小店打了眼,您别见怪丑话说在前面,东西出了门,您可别哭着喊着来退货”卖了是好事,还有些卖不掉的作品,有些人就想打成艺术金融包,“上市”,和银行捆绑,不乏有大把的人买单甚至有一些干脆是假拍卖公司,无论你咨询什么可以上拍,他们都会告诉你“你的这个物件太值钱了!”接下来收你手续费、图录费之类的一连串,到时候上演一场拍卖托儿秀,一切都是不了了之一旦被投诉太多了,捂不住了,他们直接注销,改头换面又变成一家新的拍卖公司继续搞

我们知道,任何一种制度是观念、感情和习俗的产物观念、感情和习俗是相当稳定的东西,不会随着改写制儿童摄影行业度或者秩序一并改变

在2015年3月政府工作报告中首次提出“互联网+”行动计划之后,“互联网+”犹如雨后春笋般,遍布全中国,不少企业将“互联网+”与自身相结合,一个所谓新模式就诞生了,可谓怪异

线指的是连接

1、媒体策略

“艺术+”涉及到整个产业层面上的顶层设计,不是单靠个体企业就可以完成,需要在政府或者行业协会的主导下进行

五、实施:重构中国艺术互联网产业的商业新模式

1、什么是共享经济?

二、剖析:中国艺术互联网产业发展迟缓的原因

2015年10月,由北京大学文化产业研究院和国家文化产业创新与发展研究基地为主发起人、联合国内文化产业领域内的众多知名学者儿童摄影行业和企业家共同编撰而成的年度报告《中国文化产业年度发展报告2015》指出,“作为我国全面深化改革的第一年,文化体制改革有序推进,一系列顶层改革设计对于文化管理体制产生了重要影响2014年亦是我国文化产业政策密集出台的一年,“跨界融合”成为本年度推动文化产业发展的核心词,支持小微企业发展是本年度政策的重要着力点,政策环境的进一步优化为文化产业发展注入了强劲动力”

(1)概述

然而,光鲜数据的背后却掩盖不住我国艺术拍卖市场的颓势,artnet最新公布2015年全球艺术市场数据显示,全球拍卖成交额减少了6%,送拍的拍品数量减少了17%,中国市场成交额同比下降30%2015年国内春拍总成交额为244亿元,同比去年的335亿元下滑了27.儿童摄影行业新闻2%,成交量同比降40%,成交率同比降12.89%,其中书画、瓷杂和现当代艺术三大板块量价齐跌

第一、点,辨识过剩产能,发现蓝海点

所谓“不破不立”,我国艺术产业已经出现了瓶颈,急需变革,是为破,互联网新技术的发展为艺术市场发展提供了新的发展契机,是为立

1970年,英国理论物理学家霍金等人提出“奇点定理”,证明当把广义相对论应用于宇宙学时,就必然会出现“奇点”,不仅大尺度宇宙会出现“奇点”,而且一个恒星的引力塌缩的最终结局也是“奇点”对于我国艺术市场也不例外,同样可以找到这个市场症结的奇点,或者称之为痛点打蛇要打七寸就是这个道儿童摄影行业动态理倘若找不到七寸就打下去,一不小心就有肯能给蛇反咬一口的

诚然,艺术品具有投资功能本无可厚非,毕竟在各种投资类型中艺术品投资的风险相对较小不过,过犹不及,一旦投资过热,这种行为就会变成投机,这不仅会对整个市场造成危害,也会导致艺术品本身的文化属性被忽略、被荒废

当我们找到了艺术互联网产业的奇点,那么接下来就是要做连接,推动社群合作

2、线

etsy网站运营主要包括三个部分,其一,媒体策略,卡林在创办etsy之初,采用了全面的口碑营销策略,着力于通过各种线下活动传播etsy品牌;其二,社群策略,网络社区交流和线下聚会、集市、展览相结合,将手工艺者团体紧密结合到一起,形成社群;其三,商业策略,主要靠收取佣金摄影行业前景分析盈利

任何人很难从一上来就提出个完全正确的,除非他是圣人在某种意义上讲,这更是一种做事原则,尤其是在移动互联网时代,信息和技术飞速发展,要快速试错,找到最准确的那个,否则,稍不留神就会拉下十万八千里

如今,云计算、大数据、移动互联网、智能终端等技术的聚合,不断催生着共享经济的新形态,不断改变着我们传统的“拥有”、“产权”等核心观念,将之转变为“使用”、“信任”、“合作”、“共享”,尤其在尚未被过度挖掘的中国艺术互联网领域,更是商机无限我们要理解和接受这样一场新型的资源革命,更是前婚纱摄影行业分析所未有的生产关系革命,因此,我们只有解放思想,不断学习和实践,才能在当下移动互联网的浪潮中,我们的国家和企业立于不败之地

从连接形式上讲,连接主要包括:内连接和外连接内连接,侧重于推进用户和商业直接的社群合作;外连接,侧重于对外的营销、公关和推广,扩大企业的影响力和覆盖力

在大艺术品范畴之内,我们不在局限于艺术品收藏或者投资,更加侧重于开拓艺术品的实用性、大众性,以及文化属性,以艺术品为载体,将艺术品本身的文化属性和实用性紧密结合,在潜移默化中将文化、艺术进行一定的传承

这并不是交易制度本身出了问题,而是任何一个新交易制度的产生到实行,都必须经历几十年甚至上百年的磨合西方的交易制度已经有了上百年的沉儿童摄影行业新闻淀,而且是和伴随着希望艺术文化的发展产生的,有一种天然的契合性

第二、立

商业策略是指商业模式的框架构建,主要解决我们如何盈利问题

第一、人流

目前,我国的艺术产业从业者主要包括艺术家、艺术经纪人、艺术商人、消费者、藏家等群体

无论是一级市场、或者二级市场哪一种秩序形成后,都会慢慢形成某个既得利益集团,他们对现在的秩序有一种强烈的要求,只有巩固和强化现有秩序才能保障他们继续获得利益,哪怕新秩序对全局更有效率

web3.0 典型特点是多对多交互,不仅包括人与人,还包括人机交互以及多个终端的交互以智能手机等移动互联网终端出现为代表,现在仅是大互联时代的初期,真正的 3.0 时代一定是基于物联网、大数据和云计算的智能生摄影行业前景活时代,以人为本,时刻联网,各取所需,实时互动这个阶段是艺术互联网企业急需发展的一个阶段,艺术行业才渐渐互联网相结合,所覆盖的艺术产业链亟待开发,市场机会非常多因此,这个阶段是能够决定谁能占领艺术品电商 no.1 的一个重要阶段

纵观中国当下的艺术市场,人们的关注点基本在投资上,“天价”、“过亿”等新闻往往能轻而易举地“上头条”

三、思维:中国艺术互联网产业思维新突破

收藏,这是整个市场交易的最后环节,有人要买单了,他消费也好、收藏也好、投资也好,这都不要紧,最要紧的是有人肯买单了到手了也不能放心,万一是假货呢?有些“土豪&rdquo儿童摄影行业动态;自恃有银子就可以买到好货,一口气买了几个亿,结果经鉴定都是赝品,一文不值这个也无处追偿,大多找不到卖家,即使找到了也有一筐的托词等着,“你的眼力有问题,不管我们的事,我们又没说包真假”

(2)试错

体战略主要包括媒体策略、社群策略、商业策略等三个板块任何一种商业模式都不能是单一板块,没有了护城河,没有了外援,商业模式也就成了孤岛因此,我们在掌握三要素之后,将选取合适元素构建商业模式的体

因此,我们构建商业模式中,必须嵌入媒体战略,传统媒体形式、互联网媒体形式、移动互联网媒体形式,三位一体融合,这样可以大大减少品牌推广成本

不少人认为,几十年前引进的交易制度能够改革艺术市场的弊端,改革制摄影行业资讯度和秩序可以为这个市场带来进步于是,我国就效仿西方盲目追求了艺术市场化运作,而忽视了艺术对人类精神文明的输出属性,出现了一系列的怪现状

那么,到底什么是互联网思维呢?互联网思维是不是个伪命题?这种思维的本质又是什么?我们从以下几点进行分析:

简而言之,社群是领域内发生作用的一切社会关系:行为规范、持续的互动关系,是人们重新建立关系的过程,即:如何找到我们的用户,而我们的用户还都像好朋友一样,彼此交流使用产品的心得和经验?未来的任何一个产品,都将和用户紧密联系到一起,它可以重新建立人和人之间的关系,以社群为单位进行产品社区的构建

社群策略是指构建商业模式的群众基础,主要解决维系用户和扩大用户问题

(二)、从婚纱摄影行业新闻产业方向上:艺术消费

(二)、从交易规则上

要敢于试错,从来就没有一贯正确的东西,只有不断试错,及时改错,才能不断接近正确,从而保持基本正确,最后达到完全正确这就是互联网思维的第二个本质

从连接方向上讲,连接主要包括:纵向连接和横向连接纵向连接,侧重于围绕奇点的行业上下游人脉和资源的积累和整合;横向连接,侧重于跨城市或者多城市联纵的人脉和资源的积累和整合

这带来的是一系列连锁反应,拍卖紧缩,画廊倒闭,博览会终结,艺术园区关门等等,我国整个艺术产业似乎陷入了一种疯狂、无助的状态,他们不知道出路在何方?

当今时代,随着移动互联网、云计算、大数据、物联网等互联网技术的发展和支付手段的便捷化、多样化,我们正处于一波摄影行业风险分析波互联网浪潮的尖端之上,每一天有不少新诞生的企业、公司采用了“互联网+”概念,彻底改变了我们过去几千年的商业行为模式,以秋风扫落叶之势瞬间颠覆了一大批的传统行业与此同时,我国传统艺术产业也难以避免摆脱这个宿命,一场正在席卷中国的艺术互联网产业革命已经拉开战幕

即使强加上一些新的秩序和制度,短期内会吸引一批人盲目顺从和遵守,就长期而言,这些新秩序和制度和我们整个民族的艺术观念、感情、习俗相背离,那么始终是一小波人的游戏,不能融入整个民族文化传承中,结果就如现在的艺术市场一样乱成一锅粥如果一小波人的游戏持续起一种负面作用,那么他们对我国文化的传承是有着极大的破坏作用,不得不防

所以摄影行业swot分析,互联网思维并不是简单的方法论,而是一种系统的世界观、人生观和价值观,这三观都要进一步调整,更多强调的是“道”,而不是简单的“术”,当下不少观点从用户、流量、大数据、平台等角度去探讨,无疑是落在了“术”上,连“小道”都算不上

从连接分类上讲,连接主要包括:第一层次,是人脉的连接第二层次,是资源的连接第三层次,是资本的连接人脉、资源、资本是做任何企业不可或缺的基本要素

我国现有艺术品主要包括艺术原创作品、艺术收藏品、艺术衍生品等三种,艺术原创品包括绘画、书法、雕塑、雕刻、摄影、装置等作品;艺术收藏品包括瓷器、玉器、珠宝、摄影行业市场分析家具、钱币、邮票等;艺术衍生品包括艺术复制品和艺术授权品两种据不完全统计,我国目前至少有几百种细分类艺术品

除此之外,etsy还是一个共享经济平台的全球成功案例我们将按照天梯模型理论对esty进行实例分析

“围城效应”这正是当今艺术互联网行业所面临的大问题,“里面的人出不来”,艺术人搞互联网总带着“艺术味”,对互联网运作发展很难有效把握,“外面的人进不去”,艺术行业自身有强大的行业壁垒,几千年来艺术品交易已经形成了一些默认的行规,外行人很难直接切入,面对产业优惠政策、庞大的艺术金矿,垂涎欲滴,却又无可奈何,淘宝、苏宁、摄影行业分析国美进军艺术电商也是寸步难行

web1.0 典型特点是信息展示,基本上是一个单向的互动,以新浪、搜狐、网易等门户网站为代表以雅昌艺术网为代表的艺术媒体企业,以嘉德在线、赵涌在线、中国艺术网为代表的艺术品电商企业,以翰墨千秋交易中心等为代表的移动电商平台,但基本上都具有web1.0 门户时代的特点,依然以信息展示为主,互动性不多

尤其在移动互联网时代,谁的声音大,谁传播的速度快,谁获取的资源就多,谁能够获得更多的成功机会微博、微信等移动新媒体传播方式,已经改变了原有人们必须面对面的交流方式,通过微博或者微信,我们可以和全国三十多个省市的朋友建立连接,缔造信任,成为朋友,从而产生商业合作,这种跨地域性、实时互婚纱摄影行业新闻动性,在传统媒体时代是不可想象的,传统媒体尤其地域性、传播介质单一、传播速度慢、互动性差等劣势,无法和移动互联网相媲美

笔者在多年研究中外商业案例过程中,创造性总结出一个商业生态设计模型:dlb,即dot(点)、line(线)、body(体),亦简称:天梯

第一步,点不论一个项目、园区或者一个问题,都可以做为启动天梯模型的起点,以此我们从中找出其中蕴含的奇点,即突破点

web2.0 典型特点是 ugc 用户生产内容,实现了人与人之间双向的互动搜索以百度、搜狗、360等为代表,社交以微博、微信、qq等社交平台或工具为代表在搜索这个阶段上,雅昌艺术网的“艺搜”是唯一的一个典型代表,提供中国的艺术品拍卖的交儿童摄影行业资讯易数据查询服务,但我国的艺术品拍卖假拍、拍假现象严重,如何提高数据真实性是“艺搜”亟待解决的问题就社交这个阶段上,唐品、一尘网、盛世收藏、大咖拍卖、artshare等企业从不同角度做了尝试,但是尚未有一家能够独占鳌头

“常在水边走,哪有不湿鞋”,也有不少人涉“水”而上,不信这个邪,自恃钱多有“路子”,在各种砖家指点下一通买,一不小心就成为了“收藏夹”,那料想这个艺术市场鱼龙混杂,哪里有那么多真货可淘,买了又退不了,想出手又没有渠道,这不是“收藏夹”是什么呢?

据统计,共享经济发展中国摄影行业协会初期主要围绕“住”与“行”两方面展开,如:ebay、craigslist交易平台,airbnb房屋短租平台,uber拼车平台,wework办公室共享平台等,不仅如此,共享经济以后在生活服务、在线教育、旅游、交通等方面的新发展也不容小视当然,艺术互联网领域也不例外,尤其在艺术相关的家居服务、生活服务、艺术教育、艺术鉴赏、艺术馆等服务领域,都是发展潜力巨大的蓝海空间

这里提到的众筹不仅仅是指物品、股份之类的众筹,而是智慧众筹,任何商业领袖其实都是“智慧众筹”的高手,任何个人智慧都不可能超过众人智慧,对于这一点,他们深信不疑,而且这更是群众路婚纱摄影行业怎么样线的灵魂所在,水能载舟,也能覆舟,不能准确把握用户需求的“商业模式”,只能是企业领袖的想当然

(一)、从产业布局上:艺术+

(三)、框架阐释

etsy网站聚集的不是普通人,而是一大批极富创意的手工达人和才华横溢的设计师,他们不仅在网上创造属于自己的品牌,开店销售自制手工艺品,还参加网络社区交流,进行线下聚会,参加etsy赞助的手工艺品集市或展览因此,etsy对卖家的价值已经不能仅仅用金钱来衡量,它更多的是对手工业者团体的一种联系,准确的说是一种社群合作

从纵向发展,是从0到1的过程,以创新为基础进行的产业革命才能更加持久,否则失去了核心竞争力,再好的生态模式也有可能在瞬间崩溃或者遭受毁灭性的打儿童摄影行业新闻击不复存在

创作,一般是指艺术家,他们是艺术品的生产者不过,当前艺术家也分三六九等,第一种,有人捧,自然赚的盆瓢满盈,不少人巴不得将自身给某个集团或者机构“包养”,几番运作下,从几千平尺瞬间升至上万,过几年又涨到十几万,几十万,甚至上百万都有可能第二种,有经营,也能落个小康社会,一大堆的社会活动,一大堆的所谓头衔,捞了一大堆的名气,有了这些,也会有人买单,但是我们不禁想到,他们把心思用到了艺术之外,那么作品还能剩下什么东西呢?艺术的灵魂又何在?艺术人的良心又何在?还有第三种,前两者都没有的自然就惨了,进退两难,一方面是想倾心于艺术国粹,一方面又不得不为生活奔波伟大都是熬出来的儿童摄影行业分析,这话不假,熬不出来的还想搞艺术,就成了“大伪”

但从本质上看,艺术过剩产能是一种诱人的低成本原料,它使得搭建共享经济平台变得更有意义,人们可以借助平台联合起来释放出隐藏在过剩产能中的价值:资产、时间、专业知识、服务以及创造力等,如:整合成千上万的微型企业成就了阿里巴巴,整合了成千上万的出租车成就了滴滴打车,整合了成千上万的尾货成就了唯品会

第二、物流

我国有着自己上千年的艺术传统文化,一旦背离了传统文化直接嫁接新的交易制度,两者之间本性的碰撞和磨合需要很长时间,而且结果未定,这其中我们付出的代价是巨大的

第一、是传承艺术品本身的文化属性;

第二、线,多线连接,推动群体合作

但总体来说摄影行业,我国艺术互联网产业大多还是以各自为战,不但缺乏一个全国性的行业规范联盟,还缺乏在全国乃至全球范围内的影响力

当前,我国艺术互联网产业处于一个非常尴尬的境地,一方面是整个艺术品拍卖成交额下滑、艺术品电商所占份额极低、缺乏诚信等一系列不利的因素,可称之为“破”;另一方面是社会各界对艺术品电商、以及“互联网+”充满了期待,政策、资本、大企业都在关注这个产业,急需要“立”因此,我们从以下两点进行分析:

最近几年我国艺术品市场尽管发展迅速,但是购买人的水平还远远低于西方艺术品消费者的水平,不过,我国的艺术消费市场大有潜力可挖,有其潜在的社会需求和婚纱摄影行业利润市场需求

第二步,线有了突破点之后,要做两件事情,首先做纵向连接,找出模型的行业深度资源,其次做横向连接,建立多城市的资源连接点即《鬼谷子》中所讲的联纵,捭阖术

(1)众筹