同一既是世上最美的事物，也是最令人讨厌的事物。它反映了永恒性，因此是最美的；它又是毫无休止与一成不变的象征，故而是最丑恶的。既可以是建功立业的一生，也可以是一事无成的一生。象征最美的同一是圆周，而象征最丑恶的同一的是钟摆的滴答声。
——西蒙娜·薇依《语言的力量》
《现代美术摄影的趋势》原载《飞鹰》摄影杂志第15期，年3月出版，是我国现代摄影艺术思潮转变过程中一篇重要的摄影美学论文。文章结合作者自己的摄影实践，一反过去弥漫摄影界的阴柔之美，结合国外摄影发展趋势和中国当时社会现实和民族斗争发展的需要，提出了简洁、明朗、生动、有力的阳刚之美的口号。
张印泉（-），河北丰润县人，毕业于北京国立政法大学经济系，擅长风光、人物摄影，精通摄影科学，为我国摄影事业的发展做出突出的贡献。曾任新华社新闻摄影部研究员、中国摄影学会副主席、中国文学艺术界联合会全国委员会委员。作品有《力挽狂澜》等，著有《摄影原理与实用》、《人造光摄影》、《摄影应用光学》等。
摄影的对象，总括言之，不外两种：一是自然的对象，一是社会的对象。自然的对象虽然变动很少，但是社会的现象，则时有变动。摄影是新时代的产物，所有一切器械材料以及思想技术，皆逐渐改良进步，所以她的趋势，也随着时代而转移，图片的格调，也就逐年不同了。
美术摄影在欧美各国，已经有半世纪的历程了，从这几十年间的摄影年鉴比较看来，以往的取材和构图，多呆板繁杂，与近年的摄影迥然有别，这的确是各种进步的象征了。
然则现代摄影所应当构成的条件是什么？就我个人从近几年各国各家的图片和著作看来，一张照片的结构，要“简介”“明朗”“生动”“有力”。此外光线与色调，尤须明显。光线在摄影上之重要，拟另文以详之，今先将上述四项约略分析于下，以求同好者之商榷。
1.简洁——一张照片的构图，必须有目的物，目的物之外尚须有配景，目的物的全部，仍有主点副点的分别，无论目的物之位置姿势如何，她的主点必须显然呈露，令人一望即知一张片子为何物而摄；至于副点不可过多，多则繁杂不清，无论山川，云树，花鸟，人像，以及静物等等；从摄影分析方面讲都能找出她的主线，那么才合乎以简洁的条件。
2.明朗——已往的美术摄影，多趋向模糊黑暗，以求合乎画法的渲染，以及意义的含蓄，如油渲片及用散光柔光所修改之照片等，此派作品自一九三〇年以后已逐渐淘汰，摄影家多趋向于清晰Sharp一途，一张照片，必须有柔和的光线，鲜明的色调，及清爽的线条，使人一见即有动心醒目的快感，这是近年摄影最显明的一种趋势。
3.生动——美术摄影主要的目的，是拿着对象来表现我们的思想，我们遇着一种对象，除静物之外，许多皆是活动的，而活动的神情姿态，不一定全都合乎摄影条件，我们应当抓住她极佳极妙，极有趣味的时候来摄。换句话说，我们应当取之一刹那，这样才能表现照片的生动，才能发挥景物的真美。
4.有力——力的表现，在现代世界文艺中，已成了最普通的趋势，摄影对于力的描写，更格外显著，格外起硬，试观近数年各国摄影的佳作，以及年鉴的取材，大多都倾向于此。我们固然赞成照片的结构，合乎画意美的发挥；我们更希望除美的条件外，仍带有雄伟之气。话句话说我们在摄影上的需要，不仅是温柔的美；我们尤需要阳刚的美，因为有力，才能表现伟大，才能使一般观众，得着些奋兴的概念。至于如何能表现有力，并不专指勇士的体魄，劳动的迈进，凡取材的雄奇，构图的生动，含义的深刻，以及光线色调的鲜然，皆是为力之发扬，此种条件因为作家之个性不同，涵养不同，虽不能都注意于此，可是现代摄影，既重此趋向，我们想在国际影坛上活动，对于力的表现，应不容漠视也。
现代摄影当应作到的条件，定不止上列四项，次不过为抽象的简短的叙述，海内名家能补充指正，则幸甚也。
《中国摄影大系（理论卷）》
顾铮林路主编
上海文化出版社
-8
张印泉赞赏
