小讲堂摄影职业选择和作品集准备

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各位周末好。之前在微博跟大家提过的摄影学习资料(英文)我会在这学期结束后整理出来给大家网盘链接进行下载。因内容较多,而我个人时间精力有限,所以无法为大家做全部的翻译。个人看来材料内容是较为浅显易懂的,并伴有大量案例,如到时仍有阅读困难就烦请大家自己想办法解决啦。以后我会每周来做一个简短小结,和大家聊聊学习内容还有自己的想法。欢迎给我留言。

文章略长,我做了材料中主要内容的翻译(未加入案例),以供大家阅读。

BusinessofMarketingPhotography翻译成中文也就是字面上的意思,关于如何去推广、包装、营销自己的摄影作品。今天会讲一些摄影职业以及与摄影相关的职业选择,还有作品集的准备。

首先一个很重要的问题就是,你希望你的作品集能帮你做什么?

1.视觉素养

在谈到职业之前,我们要提到一个词,那就是“视觉素养”(VisualLiteracy,也译作图像素养)。简单来讲就是对视觉图像的解读和运用能力,即个人分析和鉴赏的能力。在被各种图像包围充斥的今天,视觉素养日益成为一种重要的个人技能,无论是何种职业,都与其息息相关。

举个例子,一名商业摄影师与一位广告机构的艺术总监(AD)进行合作。艺术总监要做的工作就是为他的客户进行视觉上的管理控制,并保证达到使其满意的最终成果。在与摄影师进行的沟通当中,AD一般会用语言/词汇表述出他对于图像的要求,比如:前卫的,朦胧的,未来主义的。而摄影师要做的是将这个对话进行延展,并在技术和设计上给予更多种选择,以确保从语言到视觉转换过程中的万无一失。

2.摄影的分类

第一种分类较为详细,精确到拍摄内容/对象来进行划分,如:风光/自然,建筑/城市景观,建筑内部结构,肖像,环境人像,静物,时尚,概念,形式/抽象主义,数字拼贴,混合媒体等等。

第二种分类较为简单:纯艺术,商业/广告,编辑,新闻摄影,记录性摄影。

纯艺术/美术摄影师。许多新兴(年轻)摄影师企图单纯从生产、展览,销售作品中进行谋生,他们也乐于从许多艺术媒体中得到称赞,包括惠特尼双年展和巴塞尔艺术展。不过这大多是不切实际的,如果你作为一名纯艺术/美术摄影师,没有任何附加收入来源,那你的生活无疑是单薄窘迫的。不该气馁的是,你应该明白你需要的远不止是所谓的天赋,还需要创造性融资,进行研究,居留申请,积极的自我营销,战略选择,以及持续的人脉关系。

新闻摄影,编辑,和图像资料库。对于新闻摄影有两种职业类型:自由摄影师及全职员工。不过不幸的是近几年许多报纸杂志解雇了许多全职受薪员工摄影师,而选择去雇佣自由摄影师,以此来节约成本。如果你比较幸运找到了一份全职的工作,也希望你能明白这种工作的发展趋势,并想办法向自由摄影师进行过度。自由摄影师没有固定的工资、福利,也没有对任何设备的许可,但却需要一个战略营销计划,一个专业的网站,以及初始投资。很多自由摄影师通过拍摄婚礼、活动、或者通过机构许可图片来进行收入来源的补充。

广告摄影。通常商业摄影师会选择广告摄影,因为利润率高。商业摄影师大多是个体自由职业者,如自由摄影记者一样,他们需要不断地在战略上更好地推销他们的作品并预期他们的前景发展。

3.和摄影相关的职业选择和摄影相关的工作如下:图像编辑,艺术总监,艺术品买家,摄影师代理,市场营销,公共关系,数字技术,工作室经理,等等。以上职位均对申请人的视觉素养有着较高的要求,尤其是公关、广告及相关宣传推广。一些摄影专业的学生会在这些领域里用到他们摄影相关的技能和经验。

图像编辑,艺术总监和艺术品买家。这三个职业在某些技能要求上比较类似,区别就是图片编辑供职于报纸、杂志社等出版商,艺术总监和艺术品买家则为广告公司工作。但是这三种工作都是全职的,并伴有很多有利之处。艺术品买家(有时是图像编辑)是作为“翻译”的媒介/中间人在其中服务的。比如,一个同事提供对某张照片的种种细则规格描述,艺术品买家或图像编辑要了解预算,考虑是根据描述从全景图库买得照片,还是去雇用一名摄影师来为客户拍出需要的照片。无论哪种选择,都要确保最后的照片与之前所描述的概念相一致。同时还需要负责审查细节、谈判费用、审核打印合同并且生成订单。

一些大的广告公司会把艺术品买家的工作划分至两种,艺术生产者(处理创造性工作、选择摄影师)和艺术品买家/收购(主要负责谈判、处理合同和付款)。

AD可能会有摄影相关背景,但最为常见的是他们经过平面设计或广告的相关培训,并配合创意总监提出活动的整体概念和广告文案。

摄影代理(Rep)。他必须了解摄影语言,并且能够对创意工作者的需求进行沟通和翻译。然而,最基本的,一位摄影师代理的工作就是销售人员。他需要非常自信,有风度,并且有说服力,是值得信赖的。同时要坚持维护现有的客户合作,并有针对性地开发可能的潜在客户。Rep实际上是处在销售的最前线,总之不能是一个畏首畏尾的人。

市场营销和公共关系。这两个专业更接近于广告商。摄影只是其中一项可能会需要用到的技能而已。他们需要参与一系列的项目,包括市场研究、投资者关系、活动策划、发布新闻稿、创新产品推出促销活动、客户忠诚度计划等。这些专业人士有强烈的品牌开发和维护企业形象的意识,当然摄影也在其中起着关键性作用。一些大的营销或公关公司有他们自己雇佣的全职摄影师或设计师为客户服务。

其他相关职业。以上提到的这些职业选择其实也并不是非常全面的,许多毕业生已成功投入到他们的职业生涯,如在摄影工作室、数码后期、印刷或装裱、客户肖像、摄影设备的销售和租赁。所有这些都是有价值的工作,提供了更多的人脉机会和职业发展机会。关键是你要了解到自己的长处和短处,并学会将自己推广给可能的潜在客户。

4.作品集最后我们来说说关于作品集的排列组合。

首先,了解你的市场和预期客户。高度的自我意识和对市场趋势的理解均是一个高效作品集编辑、展示和推广所必不可少的。第一步就是要确定你的强项所在和首选工作方式。做调查研究也十分关键。根据你的工作和兴趣,看看以下这些:广告(杂志、电视,广告牌等),供职于报社或杂志社的新闻/编辑摄影,摄影年鉴,美术/公司/新闻网站,画廊和画廊网站,艺术机构的文章和展览评价,你所接收的每一封提及“摄影”的垃圾邮件,在任何环境中你看到的“摄影”二字。你需要时刻注意趋势以及确定自己的工作在特定的市场中是可行的。确定目标市场是你战略性自我营销活动中要走的第一步。

第二,平衡你作品集的多样化(标志性的个人风格)。在初步编辑作品集(不是最终作品集)时,你要注意的是,编辑一组照片作为一个整体,它将会展现你独特的优点和审美视野。这并不意味着要你避免多样化,无论是在商业或纯艺术/美术的背景下,都需要20张图片,它必须有足够的多样性来保证观众的兴趣以及一定程度的凝聚力表明你专业化和成熟的标志性风格。如果你有很多不同的项目并且他们放在一起不太“和谐”的话,一个比较简单的方式就是多做几份作品集,通过这种方式,你便可以满足不同的客户/评论家/画廊老板/出版商的预期需求。

编辑标准:流畅、连接性、叙事性、设计感和逻辑性。如果你要在一本作品集中展示你的作品,一旦选择好了20张图片,就要开始考虑他们的排序。为首的图片应该单独放在打开作品集后右边的第一页上面,然后你的图片将会展示在接下来的平摊开的书页中(你也可以选择加入空白页或者用合适的图像进行作品集的前后分割,前提是它能辅助你的作品集达到你所预期的效果)。

关于连接性,你可以从以下来考虑:正式的,主题,对比,逻辑,呼应,和叙述。有些项目需要靠时间来排序,他人将其称之为多主题或元素的间隔战略。最终,你的作品和职业目标将会有益于你的编辑和排列。

下期内容:个人履历和简历

原文标题:ExistingWorkandAlignment

题图:VivianMaier,Self-Portrait,

韩诗扬

留学于美国的在读研究生,摄影专业

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